Hope'dan Dopamine Chamber'a: Sonbaharın öne çıkan albümleri

Yeni albüm çıkışları açısından bu yıl şimdiye kadar son derece sağlam geçti; Jill Scott’tan nefes nefese neo-soul tınıları, İrlandalı üçlü Kneecap’ten baş döndüren hip-hop, Olivia Rodrigo’nun yatağı zıplatan pop’u ve Phoebe Bridgers’ın şimdiye kadarki kariyerinin en iyi albümü – bunlar sadece birkaç örnek.

REKLAM

REKLAM

Ve 2026 henüz bitmedi...

Size çoktan dev Sonbahar film ön izlemesini sunduğumuza göre, şimdi de sıra sinemaya koşma isteği uyandıracak filmlerden müzik cephesindeki yoğun çıkış takvimine göz atmaya geldi.

Yıl bitmeden kaçırmak istemeyeceğiniz, merakla beklenen 15 albümü sizin için seçtik.

Ezra Collective – Here Because Of Hope

Çıkış tarihi: 18 Eylül

MOBO ve Mercury Ödüllü Britanya’lı jazz-afrobeat-soul beşlisi, 2024 tarihli müthiş albümleri “Dance, No One’s Watching”in ardından büyük merakla beklenen dördüncü uzunçalarlarıyla dönüyor. Geçen yıl Brit Ödülleri’nde Yılın Grubu ödülünü kazanan ilk caz grubu olduktan sonra, Ezra Collective, “kariyerlerinin en iddialı ve en kişisel albümü” dedikleri bu çalışmayla hayranlarını yeniden etkilemeyi umuyor. Basın bültenine göre “Here Because Of Hope”, albüm, Afrika’nın müziğinden Karayip ritimlerine ve oradan da Londra sokaklarına uzanarak siyahların kıtalar ve on yıllar boyunca yaşadığı hareketliliği takip etmeyi amaçlarken “ruhsal ve coğrafi üç bölüm”e ayrılıyor. Sabırsızlanıyoruz.

Beck – Ride Lonesome

Çıkış tarihi: 18 Eylül

Beck’in 2015’te Grammy’de Yılın Albümü’nü alan “Morning Phase”inden sonra gelen işler, az da olsa hayal kırıklığı yarattı. 2017 tarihli “Colors”, 80’ler sounduna fazlasıyla yaslanan sönük bir denemeydi; 2019’un “Hyperspace”i ise synth-pop işbirliği deneyi olarak ilgi çekti ama önceki albümlerinin karmaşıklığını yakalayamadı. Bu yılın daha iyi geçeceğini umalım... Sevgililer Günü temalı derleme albümü “Everybody’s Gotta Learn Sometime”ı – ki çok hoştu – çoktan dinledik ve 15. stüdyo albümü “Ride Lonesome” yolda. Şimdiden yayınlanan single’lar – country esintili “Ride Lonesome” ve zarif “Disappearing Act” – “Sea Change” / “Morning Phase” benzeri bir melankoli taşıyor. Bir de miksajda Nigel Godrich’in geri döndüğünü düşünürsek, bu albüm formuna dönüş niteliğinde olabilir.

Tove Lo – Estrus

Çıkış tarihi: 18 Eylül

İsveçli pop yıldızı Tove Lo, altıncı albümünün adının kızgınlık dönemindeki bir hayvana gönderme yaptığını söylüyor. “‘Estrus’ ilkel, kendiyle çelişen bir duygusal kaos. Zihnimle bedenimin farklı şeyler, her şeyi istemesi,” diyor “Talking Body” şarkısıyla tanınan sanatçı ve ekliyor: “Bu albümde işe yarar bir öğüt yok... sadece bir sürü duygu var, çözüm yok.” Son cümle, “Estrus”un açılış parçasının da adı. Ardından da öncü single “I’m Your Girl Right?” (kaynak İngilizce) geliyor – umarız dünyanın dört bir yanındaki kulüplerde ağır rotasyona girecek, itici gücü yüksek bir dans parçası. Geri kalanı da merakla bekliyoruz; zira Tove Lo’nun coşku dolu, buğulu hit üstüne hit üretme kapasitesi hâlâ etkileyici ve şaşırtıcı biçimde hak ettiği değeri bulmuş değil.

Agnes Obel – The Meaning Of Flowers

Çıkış tarihi: 18 Eylül

18’inde bir sürü albüm çıkıyor... Ama bizi en çok heyecanlandıranlardan biri, 2020’den bu yana ilk kez karşımıza çıkan, Agnes Obel’in beşinci albümü “The Meaning Of Flowers”. Danimarkalı söz yazarı-şarkıcıya Euronews Culture’da uzun süredir hayranız – öyle ki, 2016 tarihli “Citizen Of Glass”ı 21. yüzyılın En İyi Avrupa Albümleri listemize bile almıştık. Dinleyiciyi içine çeken oda-pop’u her seferinde büyülüyor ve katmanlı yeni single’ı “Laymelli”ye bakılırsa, bu kez de bizi atmosferik bir ziyafetin beklediği anlaşılıyor. Söylenene göre albüm, annelik ve dönüşüm temalarının yanı sıra filozoflar Hannah Arendt ve Emanuele Coccia’nın fikirlerinden de ilham alıyor. “Laymelli”yi (kaynak İngilizce) dinleyin de, şimdiden büyülenmediğinizi söylemeyi deneyin.

M83 – I Wrote You A Letter

Çıkış tarihi: 25 Eylül

Acaba Fransız grup M83 bu yıl elektronik sahneye hâlâ ne kadar formda olduklarını hatırlatacak mı? Umutluyuz... Anthony Gonzalez’in 10. stüdyo albümü, ismini fazlasıyla hak eden “Junk” (2016), fazlasıyla vasat “DSVII” (2019) ve rotayı biraz düzelten ama pek de heyecan verici sayılmayan “Fantasy”nin (2023) ardından geliyor. Hatta şunu söylemek abartı olmaz: M83, 2011 tarihli “Hurry Up, We’re Dreaming”den bu yana tam anlamıyla enerji patlaması yaşatan bir albüm çıkaramadı ve birçok hayran hâlâ 2000’lerin başındaki “Dead Cities, Red Seas & Lost Ghosts” ile “Before The Dawn Heals Us”ın arka arkaya gelen zaferlerini özlüyor. Albüme adını veren mektubun iyi haberler getirmesi için parmaklarımızı çaprazlıyoruz.

Soft Cell – Danceteria

Çıkış tarihi: 25 Eylül

Efsanevi Britanyalı synth-pop ikilisi Soft Cell, geçen yıl ortak kurucu Dave Ball’un hayatını kaybetmesinin ardından veda albümünü yayımlamaya hazırlanıyor. Grubun altıncı ve son stüdyo albümü “Danceteria”, Ball’un ölümünden önce tamamlandı ve umarız onun için yerinde bir saygı duruşu niteliği taşır. Solist Marc Almond, “Dave olmadan Soft Cell’in yeni kayıtları olamaz, böyle bir şey mümkün değil,” diyor ve ekliyor: “Acı gerçek şu ki Dave Ball, Soft Cell’in yarısıydı ve konserler dışında, onsuz Soft Cell şarkıları yazamam.” Albümün adı ve şimdiden yayımlanan single’lar düşünüldüğünde, bu çalışmanın – tıpkı Madonna’nın son albümünde olduğu gibi – 80’lerin New York kulüp sahnesinin ruhunu yakalayacağını söylemek yanlış olmaz.

The Avalanches – No Bad Memories

Çıkış tarihi: 16 Ekim

Plunderphonic ustası The Avalanches hayranları, kült “Since I Left You”dan sonra kayda değer bir devam albümü için tam 16 yıl beklemek zorunda kalmıştı. 2016 tarihli “Wildflower”, eğlenceli ve hoş bir dönüş olsa da aynı sihri yakalayamadı; ve 2020’de gelen, azıcık göz ardı edilmiş “We Will Always Love You”nun çıktığını bile bilmemiş olsanız kimse size kızmazdı, zira pek ses getirmedi. Avustralyalı grubun dördüncü albümü, ticari jingle’ların, açılış seslerinin ve çoktan unutulmuş ses logolarının nostaljik çekimine yönelik “ikircikli bir övgü” olarak tanıtılıyor ve bu durumun önceki haksızlığı telafi etmesini umuyoruz. Karen O, Jamie xx, Jessy Lanza ve Nikki Nair gibi isimleri ağırlayan albüm, tam 31 parçadan oluşuyor. Yani bu kez işi hiç hafife almıyorlar.

Eels – Cookie Happened

Çıkış tarihi: 16 Ekim

On yılı aşkın süredir, saat gibi, her iki yılda bir yeni bir Eels albümü alıyoruz. Ve bu listedeki bazı isimlerde de olduğu gibi, Mark Oliver “E” Everett’in bu yıl sağlam bir geri dönüşe ihtiyacı var; zira son dönem performansı pek parlak değil. “The Deconstruction” (2018), diskografisindeki önceki zirvelerin yanına yaklaşamadı; “Earth To Dora” (2020) rahatsız edecek kadar tanıdık ve güvenliydi; “Extreme Witchcraft” (2022) kasvetli bir işti; “Eels Time!” (2024) ise neredeyse hiç yankı bulmadı. E’nin yanındayız; yıllar boyunca bize hikâye anlatıcılığı açısından muazzam şarkılar verdi ve “Cookie Happened” geçmiş günlerin formuna dönüş olabilir. Artı hanesine şimdiden yazılabilecek iki şey var: Albüme Susam Sokağı karakteri Kurabiye Canavarı ilham vermiş ve kapak tasarımı tam anlamıyla eğlencelik.

Rachel Chinouriri – I Think I Spoke Too Soon

Çıkış tarihi: 16 Ekim

İngiliz söz yazarı-şarkıcı Rachel Chinouriri, eleştirmenlerden övgü alan alt-indie pop çıkış albümü “What A Devastating Turn Of Events”in (2024) ardından “I Think I Spoke Too Soon” ile dönüyor. İkinci albümünde Mary Weitz ve Lucy Dacus gibi isimlerle çalışıyor ve ilk yayınlanan parça “One Song Away From Crying” (kaynak İngilizce), gitarları biraz geri plana itip synth’leri daha çok kucakladığına işaret ediyor. Şarkı, pistteyken “hiç bu kadar iyi görünmemiş” ama “hiç bu kadar kötü hissetmemiş” olduğun, fazlasıyla tanıdık o ânı anlatıyor. Şimdiden harika duyuluyor ve Chinouriri’nin şu sıralar Dublin, Londra, Brüksel, Paris ve Berlin duraklarıyla Avrupa turnesinde olduğunu not düşelim. Bir bilet bulabilirseniz kendinizi gerçekten çok şanslı sayın.

Fontaines D.C. – Dopamine Chamber

Çıkış tarihi: 16 Ekim

Ekim’de ne yoğun bir çıkış günü ama... ve bu albüm, liste boyunca en çok heyecanlandığımız çalışma. Her Fontaines D.C. albümü, şarkı yazımı ve sound evrimi açısından büyük sıçramalar anlamına geldi. 2019’daki ilk albümleri “Dogrel”den bu yana güçlenerek ilerliyorlar ve 2024 tarihli “Romance” bir tür taç giyme töreni gibi hissettirmişti. İrlandalı indie kahramanlarının beşinci albümleri “Dopamine Chamber” ile galibiyet serilerini sürdüremeyeceklerine dair en ufak bir işaret yok; bu çalışma, onları etraftaki en istikrarlı şekilde heyecan verici grup olma konumlarında bir kez daha perçinlemeli. “Marianne” ve “Six Shot Morning” adlı yeni şarkıları şimdiden canlı olarak çaldılar. Küçük bir spoiler: İkisi de harika; Depeche Mode esintili ve epey synth-noir tınlıyorlar. Umarız albümün geri kalanı da ödül sistemimizi aynı biçimde harekete geçirir.

Editors – Surface, Echo & Sound

Çıkış tarihi: 30 Ekim

Başlığı, Foo Fighters’ın “Echoes, Silence, Patience & Grace”ini anımsatan Editors’ın sekizinci stüdyo albümü, grubun daha ham ve rock ağırlıklı bir sound’a dönebileceğinin sinyalini veriyor. 2022’deki hayal kırıklığı yaratan new wave/indietronica denemesi “EBM”in ardından grup, şarkı yazımı ve kayıt sürecinde daha doğal bir yaklaşıma dönmek, ilk günlerine göz kırpmak istemiş görünüyor. Kulağımıza hoş gelen haberler bunlar ve “Surface, Echo & Sound” ilk üç albümleri “The Back Room”, “An End Has A Start” ve “In This Light And On This Evening”le yakaladıkları, onları 2000’lerin meşum “Indie Landfill” döneminden sıyrılan ender Brit grupları arasına sokan o neredeyse kusursuz seriyle aynı havayı yakalarsa, hayranlar bayram eder.

Queens of the Stone Age – Perfecth

Çıkış tarihi: 30 Ekim

Queens of the Stone Age solisti Josh Homme’un dediği gibi: “Bu dünyada hiçbir şey mükemmel değil ama her şey ‘perfecth’ gibi görünüyor. Ve bu başlık grupla birlikteyken komik, ama yalnızken hiç de öyle değil.” “Easy Street” ve “Insignificant Other” parçalarıyla duyurulan QOTSA’nın dokuzuncu stüdyo albümü, “aile, arkadaşlar ve hem önemli hem de önemsiz diğer insanlar”ı ele alan dokuz şarkılık bir rock yapıtı vaat ediyor. Şimdilik grubun ağır soundundan bir kopuş gibi duruyor: Akustik balad “Easy Street”, grubun mizahını korurken çok daha yumuşak bir yanını öne çıkarıyor; “Insignificant Other” ise kirli bir groove’a sahip, ama “Songs For The Deaf” ve “...Like Clockwork”teki şanlı dönemlerinin balyoz gibi vuran şarkılarından çok farklı.

La Roux – Old Flames

Çıkış tarihi: 6 Kasım

Elly Jackson’ın başını çektiği Britanyalı synth-pop projesinden 2020’den bu yana yeni bir albüm gelmedi. Üçüncü albüm “Supervision”, 2009’daki liste başı çıkış albümü “La Roux” ve 2014 tarihli “Trouble In Paradise”ın ardından can sıkıcı derecede yetersiz bir devam niteliğindeydi. “In For The Kill” ve “Bulletproof” şarkılarıyla tanınan Jackson’ın, bir ilişkinin çöküşünü anlattığı; yasak aşk ve bağımlılığın getirdiği yalnızlık temalarını işlediği bu yeni albümle hayranlarını yeniden büyülemesini umuyoruz. Albümden ilk ipucu, R&B dokunuşlu, kulağa yapışan “Cabin Fever” (kaynak İngilizce). Son derece başarılı ve La Roux’nun yaklaşan albümünün yılın son döneminde beklediğimiz pop sürprizi olma ihtimali hiç de az değil.

Los Bitchos – Los Bitchos & Friends Vol. 1

Çıkış tarihi: 13 Kasım

Kıtalararası enstrümantal topluluk Los Bitchos, “Let The Festivities Begin” ve “Talkie Talkie” gibi iki parıltılı albümle, Belle & Sebastian, King Gizzard & The Lizard Wizard, Parquet Courts ve Wet Leg gibi isimlere ön grup olmaya kadar uzanan bir başarı yakaladı. Gitarist Serra Petale, basçı Josefine Jonsson ve davulcu Nic Crawshaw’dan oluşan üçlü, üçüncü uzun format projelerinde övgü toplayan Cumbia, rock-pop ve Latin Amerika ritimleri harmanlarını sürdürmeye hazırlanıyor. Ama yeni bir durum var: Vokal konukları ağırlıyorlar. Vay canına! (Gerçi albümün adı az çok ele veriyordu.) Vokali hiçbir zaman zorunluluk olarak görmeyen bir grup için bu yeni yönelim işlerine bambaşka bir boyut katabilir; özellikle de King Gizzard’dan Ambrose Kenny-Smith, Black Pumas’tan Adrian Quesada ve Kit Sebastian gibi isimlerin seslerini ödünç verdikleri düşünülürse. Bu kadar umut vadeden bir proje için kasım ayı sanki çok uzakmış gibi geliyor...

Labi Siffre – Unfinished Business

Çıkış tarihi: Bilinmiyor

En Az Değerlendirilen Albümler seçkimizde de belirttiğimiz gibi, Labi Siffre’nin müziğine olan ilgi yeniden artmış durumda; bunda başta bazı şarkılarının The Holdovers ve Sentimental Value gibi filmlerde yer almasının payı büyük. Britanyalı şair ve folk müzisyeninin 1972 tarihli albümü “Crying Laughing Loving Lying” hak ettiği biçimde bir başyapıt olarak yavaş yavaş tanınmaya başlarken, 2026 yılında sürpriz bir haber geldi: 80 yaşındaki sanatçı, adına fazlasıyla yakışır “Unfinished Business” başlıklı yeni bir albümle dönüyor. Son LP’sinin üzerinden 28 yıl geçmişken gelen bu albümden ilk tadımlık, muhteşem piyano baladı “Far Away” (kaynak İngilizce) oldu. Bu, kaçırmak istemeyeceğiniz türden bir geri dönüş ve biz de çıkış tarihini biraz sabırsızlıkla bekliyoruz. O zamana kadar hem “Crying Laughing Loving Lying”i hem de 1998 tarihli şiir albümü “Monument”ı tekrar tekrar dinlemeye devam edeceğiz; ikisi de zaman ayırmaya fazlasıyla değer.

Bizden bu kadar. Siz en çok hangi albümleri bekliyorsunuz? Güncel müzik haberleri ve eleştiriler için Euronews Culture’ın Müzik bölümüne göz atmayı ve mutlaka 2026’nın Şimdiye Kadarki En İyi Albümleri seçkimizi de incelemeyi unutmayın.