Bazı uzmanlar ise asıl sorunun, opera ve baleyi daha erişilebilir ve toplumun tüm kesimlerini temsil edecek şekilde sunmak olduğunu vurguluyor.
Timothee Chalamet’in opera ve bale hakkında “artık kimsenin ilgilenmediği şeyler” sözleri, Roma’dan Seattle’a dünyanın önde gelen kültür kurumlarında tartışma yarattı.
Fransız asıllı Amerikalı aktörün bu yorumları, 24 Şubat’ta Teksas Üniversitesi’nde Matthew McConaughey ile yaptığı halka açık sohbette gündeme geldi.
50 dakikayı aşkın süren tartışmada Chalamet, sinemaya katılım ve izleyici dikkat sürelerinin kısalması konusundaki sorulara yanıt verdi. “Dune”un yıldızı, insanların bir filmi gerçekten görmek istemeleri halinde kendiliğinden geleceğini belirterek “Barbie” ve “Oppenheimer” örneklerini verdi.
Aktör daha sonra konuyu genişleterek, halkın ilgisinin azalmış olmasına rağmen bazı sanat dallarının esas olarak kurumsal koruma mantığıyla yaşadığına dikkat çekti. Sinemaları veya belirli bir sanat dalını “kurtarmak” için yürütülen kampanyalara hayranlık duyduğunu ve geçmişte kendisinin de benzer girişimlerde bulunduğunu söylerken, yine de çekincelerini dile getirdi: “Balede ya da operada, ya da ‘Gerçekte artık kimsenin umurunda olmasa bile bunu devam ettirin’ dedikleri işler içinde çalışmak istemiyorum.”
Chalamet, sözlerine tepki geleceğini öngörerek hemen ekledi: “Bale ve opera çalışanlarına saygısızlık etmek istemem ama…”
Hem ulusal hem de bölgesel büyük opera evlerinin topluluk yöneticileri, yaratıcılıklarını Instagram ve X gönderilerinde sergiledi. Bazıları Chalamet’yi sahneye davet ederken, diğerleri sezonlarını tanıtmaya odaklandı; klasik eserlerin tozunu alarak bu prestijli sanat formunun canlılığını göstermeye çalıştıkları alıntıları öne çıkardı.
Paris’in iki ikonik salonu Palais Garnier ve Bastille ile Fransız opera sahnesinin mihenk taşlarından biri olan Paris Operası, Timothee Chalamet’nin filmografisini mercek altına aldı. Chalamet, Josh Safdie’nin Oscar yarışındaki filmi “Marty Supreme”de, tarihin en iyi masa tenisi oyuncusu olmak için her şeyi göze alan Marty Reisman’ı (1930-2012) canlandırıyor.
Parisli kurum, Cuma günü John Adams’ın “Nixon in China” eserinden, 1970’lerin başında Soğuk Savaş döneminde ABD ile Çin arasındaki yakınlaşmayı simgeleyen masa tenisi oyununu gösteren bir sahne videosu paylaştı ve altına “Olay örgüsü: masa tenisi operada da var” notunu düştü.
Fransa'nın güneyindeki Opera Grand Avignon, Timothee Chalamet’ye seslenerek, “Sevgili Timothee, sizi rahatlatmak istedik: şarkıcılar, dansçılar ve orkestralar hareket etmeye ve izleyicileri şaşırtmaya devam ediyor; üstelik salonlar dolmaya devam ediyor” dedi.
Kurum, “Hatta öyle görünüyor ki insanlar mikrofonsuz sesleri dinlemeye, özel efektler olmadan hikâyeler anlatan bedenleri izlemeye ve 200 yıl önce yazılmış müziklerle duygulanmaya geliyor. Tuhaf zamanlar” diyerek klasik sanatın hâlâ canlı olduğunu vurguladı.
Avusturya’nın başkenti Viyana’daki Viyana Devlet Operası ise halkın bu sanat formuna ilgisini ölçmek için bir dizi mikro-görüşme gerçekleştirdi. Kurumun yayınladığı kısa videolarda, izleyicilerin başlarını onaylarcasına salladığı ve bazılarının sözleriyle tepkilerini gösterdiği görülüyor.
Genç bir katılımcı, “Bu çok kuşağa bağlı bir şey; belli ki yaşlılar bizden biraz daha fazla keyif alacaklar” derken, bir diğeri, “Doğrudan ilgilenmiyorum ama Instagram ya da benzeri bir yerde gördüğümde ilginç buluyorum. Henüz oraya hiç gitmedim” ifadelerini kullandı.
Viyana Devlet Operası, “Bunu Viyana’ya kişisel davetiniz olarak kabul edin. Sahnemiz sizi bekliyor” diyerek opera ekiplerini mesajla sonlandırdı. Alkışlar eşliğinde perde kapanırken, dünyanın en ünlü tiyatrolarından La Scala kısa bir video ile yanıt verdi: “Birilerinin bununla ilgisi olduğunu duyabiliyoruz” diyerek kısa bir mesaj paylaştı.
İtalya’nın başkenti Roma’daki opera binası ise Timothee Chalamet’nin spor tutkusu üzerinden yaklaşımını sürdürdü: “Roma hayranı olduğunuzu biliyoruz, ancak ufkunuzu genişletmeniz ve bizi ziyaret etmeniz gerektiğini düşünüyoruz. Böylece başka tutkularınızı da keşfedeceksiniz.”
Jean Nouvel tarafından yenilenen binada yer alan ve şu anda Benjamin Britten’ın "Billy Budd"ını prova eden Opera de Lyon, seyirci sayılarını ortaya koyarak Timothee Chalamet’e yanıt verdi; izleyiciler bu mesajı coşkuyla karşıladı.
Barselona’daki Grand Theatre du Liceu ise LiceuOPERA+ platformunda bu Pazar dijital prömiyeri yapılacak Ponchielli’nin "La Gioconda" operasını duyurma fırsatını yakaladı.
Seattle’da "Carmen"in sahnelendiği hafta sonu boyunca Instagram üzerinden yüzde 14’lük bir promosyon kodu sunuldu. Bu, Timothee Chalamet’in opera ve bale hakkındaki yorumlarına yanıt olarak, aktörün izleyiciler üzerinde kaybettiğini düşündüğü ilgiyi esprili bir şekilde vurgulayan 14 sentlik bir gönderme olarak değerlendirildi.
'O Oscar'a güle güle de'
Euronews’e gelen yorumlar arasında Parisli bir okuyucu olan Luis, “sosyal sorumluluktan” söz ederek, “Genç bir film ikonunun, zaten krizde olan operaya yardımcı olmayan yorumlar yapmasından üzüntü duyuyorum” dedi. Ona göre, aktörün operayı hiç deneyimlememiş hayranları için bu “mükemmel bir bahane” oluşturuyor.
Kurumsal mesajların tonu genellikle yardımsever kalırken, sosyal medyadaki yorumlar daha çeşitli tepkiler içeriyor. Bir kullanıcı, “Timothee Chalamet’yi kimse hatırlamadığında, Mozart ve Çaykovski’nin sihirleri konuşmaya devam edecek” diyerek espri yaptı. Bir diğeri, “Yerel tiyatrolarınızı destekleyin, dostum” yorumunu ekledi. Daha sert eleştiriler de vardı.
La Scala’nın biletleri tükenen gösterilerinin, “Dune I ve II” filmlerini geride bıraktığı da dikkat çekti. Sosyal medyada bazı yorumcular ise, “Şey… Oscar’a elveda diyebilirsiniz” diyerek aktörün durumunu mizahi bir dille yorumladı.
Düşmanını doğru seç
Eleştiri ve eğlenceli yorumlar arasında, birkaç ses öne çıktı.
Orchestre de l'Opera Normandie Rouen’un şefi Ben Glassberg, Instagram’da paylaştığı uzun bir video mesajında takipçilerine seslendi. Timothee Chalamet ile neredeyse aynı yaşta olan İngiliz orkestra şefi, operaya her saldırı geldiğinde uygulanan “savunmacı” stratejiye katılmadığını söyledi.
Glassberg’e göre, Fransız asıllı Amerikalı aktör “tamamen haklı değil, ama tamamen de haksız değil.”
"Dünyada operayla gerçekten ilgilenmeyen pek çok insan var ve opera 'üstün' bir sanat formuymuş gibi davranmak, sanki anlamıyorsanız bu sizin sorununuzmuş gibi... Bence bu konuda yanılıyoruz," diye ekledi.
"Herkesin operadan etkilendiğini söylemek çok saçma. Bunun böyle olmasını isterdim," diyor orkestra şefi Euronews'e. "Bir arkadaşım bunu çok güzel özetledi: opera herkese açık olmalı, herkese hitap etmese bile."
"Beni en çok endişelendiren şey, operanın zenginler için ayrılmış bir sanat olarak kalması" diye ekliyor Ben Glassberg.
Glassberg'in videosunda belirttiği gibi, sektördeki profesyonellerin rolü, "Bakın, kapalı gişe oynuyoruz" diye haykırmak değil , dinlemek ve kendimize sormaktır: "Belki de operanın hitap etmediği insanlar, pek çok insan vardır. Peki bu neden böyle? Bunu değiştirmek için ne yapabiliriz?
Her şey maruz kalmayla ilgili, diye açıklıyor ve opera dinlemeye "anne karnında " başlayan çocuklarını örnek gösteriyor.
"Yapmamız gereken, Timothee Chalamet'yi suçlamak yerine, hükümetlerin peşine düşmek ve 'Neden okullarda müzik fonlarını kesiyorsunuz?' diye sormak. Çünkü gerçekte, kimse operayı duymamışsa gelecekte kimse operaya gelmek istemeyecektir. Kimse onu anlayamayacak."
Orkestra şefi, meslektaşlarına öfkelerini doğru yere yönlendirmelerini tavsiye ediyor ve bunun, bir röportajda istediklerini söyleyebilen Timothee Chalamet’nin bir sorunu olmadığını gösterdiğini söylüyor.
“Öfkemizi müzik ve sanat eğitimine fon sağlayan hükümetlere ve operayı herkesin erişebileceği ve çeşitli biçimde temsil edilecek şekilde sunmayan sektör aktörlerine yöneltmeliyiz” dedi.
Fransa’da, 2021 yılında liselere yönelik reform yürürlüğe girdiğinden beri, müziğe erişim kısıtlandı: öğrenciler artık en fazla iki seçmeli ders (dil, sanat, beden eğitimi vb.) seçebiliyor. Sonuç olarak, 15 yaşından itibaren birçok öğrenci müzik eğitimi alamıyor; çünkü her okul müzik seçenekleri veya uzmanlıkları sunmadığından, bu durum genellikle okulun kaynaklarına bağlı oluyor.
Son yıllarda bazı Fransız opera evleri de sübvansiyon kesintileriyle karşılaştı. Paris Operası örneğinde (2024) olduğu gibi, Kültür Bakanlığı ya da Lyon’da (2021) olduğu gibi yerel yönetimler, diğer öncelikleri karşılamak için bütçelerini kısmak zorunda kaldı.
'Kariyerime başladığımdan bu yana opera için yapılan en iyi tanıtım çalışması'
Dans eleştirmeni Gia Kourlas, New York Times’ta yayımlanan makalesinde tartışmanın özünün “ana akım kültürün bir parçası olmayan” bu sanat formlarının içsel değeri olmadığını; asıl sorunun insanların onları algılayışı ve yaşayan bir sanat formunun—örneğin filmlerin—rekabeti karşısında “kalıcı” olma ve izleyiciye ulaşma yeteneği olduğunu vurguluyor.
Kourlas’a göre aktörün kastettiği, opera ve balenin “önemsiz” olduğu değil; daha ziyade “dünyanın onların zenginliğini kavramakta zorlandığı”dır.
“Haksız mı?” diye soran Kourlas, tartışmanın bir film yıldızı tarafından tetiklenmesiyle daha da büyüdüğünü belirtiyor. “Eğer bir dansçı bir filmin hiçbir etkisi olmadığını söyleseydi, bu ormanda düşen bir ağaç gibi olurdu ve kimse onu duymadı.”
Kourlas, opera ve balenin niş bir role hapsolmaması ve mümkün olduğunca çok sayıda insanı heyecanlandırmaya devam etmesi için çözümlerin topluluklardan, toplumdan ve siyasi karar alıcılardan gelmesi gerektiğini vurguluyor.
Sonuçta Ben Glassberg’e göre genç aktörün bu küçük sözü, kariyerine başladığından bu yana “opera için en iyi tanıtım gösterisi” niteliğini taşıyor.
Euronews, Timothee Chalamet ile iletişime geçti, ancak yayın sırasında herhangi bir yanıt alınamadı.